%20(1).png){kind=logo}
François Cousineau et Michael Dinardo
François Cousineau
François Cousineau est un artiste en arts visuels résident de Granby. Il a complété une maîtrise en arts plastiques, puis a réalisé des stages de perfectionnement à l’atelier Sculpt, au centre Est-Nord-Est ainsi qu’à l’atelier d’estampe Sagamie. Depuis 2017, l’artiste a exposé à Granby, à Montréal et à Cordoba au Mexique.
Michael Dinardo
La passion de Michael Dinardo se concentre particulièrement sur l'étude des arbres sous l'angle des différentes religions et cultures, une quête inspirée par ses études approfondies en théologie. Il se spécialise dans les sculptures d'arbres en fil de cuivre récupéré.
Son parcours en coiffure, en conception de jardins et en restauration de propriétés enrichit sa pratique artistique. De plus, son expertise en couverture de toits en chaume au Royaume-Uni influence directement les textures et les finitions de ses sculptures, ancrées dans des méthodes ancestrales. La diversité des talents de l’artiste lui permet d'explorer les liens entre l'art, la nature et les dimensions spirituelles du monde naturel.
Démarche
François Cousineau
Le travail de François Cousineau s’inspire de l’iconographie primitive et des symboles des civilisations anciennes. Il transforme ces éléments pour leur enlever leur sens d'origine, puis les réorganise avec d'autres éléments visuels selon son inspiration. À l'aide de techniques d'impression variées (tampons, gravure sur bois, répétition d'images), il fait apparaître et disparaître des surfaces jusqu'à créer une cohésion.
L’artiste joue avec la couleur pour éveiller une émotion et chercher des images plus en phase avec notre identité. Cette recherche l’a conduit à explorer les origines des symboles et à comprendre que l’art, sorti directement de l’imaginaire de l’artiste, peut devenir un langage universel. En se réappropriant des éléments d’une iconographie profonde, François Cousineau cherche à contrer la surconsommation d’images sans sens et à renouer avec les racines anciennes qui nous relient. Son travail actuel s’appuie sur la symbolique humaine et les
liens entre l’univers contemporain et la mémoire collective.
Michael Dinardo
La démarche artistique s'articule autour de l'exploration des liens profonds entre l'homme et la nature, et de la manière dont l'art peut capturer et refléter ces connexions. L'utilisation du cuivre recyclé dans ses sculptures n'est pas seulement un choix esthétique, mais une déclaration environnementale forte.
Ses sculptures sont non seulement des objets d'art, mais aussi des témoignages de conservation et de réutilisation des matériaux, en écho avec l'histoire industrielle et démographique de la région.